四個月的排練終換來3月在廣州的首演，一出《我不是潘金蓮》兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)終于借李雪蓮這個孤注一擲的女性角色把“二姐”張歆藝推上了舞臺。身上十八般武藝的怪咖男團簇擁著“一點紅”，荒誕中伴隨笑淚，張歆藝全場兩個小時的吶喊怒吼，都化作李雪蓮的那句：我希望這個世界上再不會有任何一個女人被叫做潘金蓮，被這樣的枷鎖束縛。而劉震云一句“氣象非凡、才氣逼人”，更定義了這出戲的舞臺氣象。
在舞臺上
最不擔(dān)憂自己的形象
四個月的排練，張歆藝覺得一直沒有實現(xiàn)劉震云概括的那句“從頭笑到尾的悲劇”，雖然戲曲、變臉、雜技、RAP，所有人的能量匯聚無所不用其極，但在北京的七八次匯報連排，業(yè)內(nèi)人士、親朋摯友看了個遍，“演出”效果卻讓張歆藝一直忐忑。直到北京大興劇院的合成彩排，劉震云的夸贊也未能讓她寬心，半夜給震云老師發(fā)了信息，直至聽到了“非常滿意，有笑有淚有思考”的評價后，張歆藝才有了一些些的開心。
3月2日抵達廣州后，張歆藝下了飛機直奔劇場，首演前的節(jié)奏就是合成合成合成。距離首演只有一個小時，導(dǎo)演丁一滕還在工作群中發(fā)了李雪蓮和潘金蓮隔空對話的最終版本，并稱：請演員一字不差地背下來。三遍鐘聲響過，張歆藝清楚地記得，開場2分鐘時觀眾就有笑聲了，“那一場是我們第一次面對真正的觀眾，有看過小說及電影的，也有獵奇心態(tài)來的，但無論怎樣，他們是真正的觀眾，他們的反饋是最直接自然的。那天我才知道我們的戲是可以達到三分鐘一小笑、五分鐘一大笑，十分鐘就有彩兒的，那場演出讓我很興奮。”
舞臺上的張歆藝完全沒有偶像包袱，20年后的李雪蓮紅臉蛋、白頭發(fā)，臉上寫滿了心灰意冷，對此，張歆藝稱從來沒有顧慮過自己的形象。“在話劇舞臺上這是最不用擔(dān)憂的事，舞臺上除了臺詞和形體外，造型是必須的，花白的頭發(fā)加紅臉蛋，我覺得很可愛。李雪蓮曾經(jīng)是一家之主，假離婚后，她發(fā)現(xiàn)掌控不了這個男人，她又是個沒什么文化的農(nóng)村婦女，那時的她不可能是很光鮮的形象了。20年就干了一件事，導(dǎo)演說：李雪蓮的形象‘漸入佳境’。大家看到的是一個從馬尾辮女孩到齊耳短發(fā)，再到頭發(fā)花白，此時她已經(jīng)‘頭破血流’，卻仍堅持在自己的信念里。導(dǎo)演說從我的表演能看到一個角色逐漸在壯大，這就是我想要的。當(dāng)我頭發(fā)花白躺在地上，我能感覺到觀眾的那種嘆息。”
大女主戲
最喜歡《安娜·卡列尼娜》
中戲畢業(yè)的張歆藝，大學(xué)時是公認的勤奮學(xué)生，拿著獎學(xué)金，畢業(yè)時卻趕上人藝、國話都不招人，個子又高，去兒藝只能演樹，無奈一腳踏進了影視圈。“但進入那個圈層后，發(fā)現(xiàn)很難回來了。中間也收到過一些話劇劇本，但都是緣分不到，我本人還是很希望能在舞臺上有一番作為的。”提到大女主戲，張歆藝掩飾不住興奮，“在學(xué)校時我演過很多‘不自量力’的戲，繁漪、阮玲玉……大二就開始挑一些獨幕劇來演，很瘋狂。我喜歡《薩勒姆的女巫》這樣有張力的戲，最喜歡《安娜·卡列尼娜》，光電影就看過好幾版，也夢想過有一天在一個很大的劇場，有一個大女主的角色讓我把自己淋漓盡致地表現(xiàn)出來，有屬于我的那束追光。”
提到獎學(xué)金，她收回了神采飛揚，聲音也降了一個調(diào)門，“拿不到一等，二等三等是可以的，因為我還要‘玩’，還要觀察生活。大學(xué)時我算是勤奮的學(xué)生，騎單車到處看戲，學(xué)校離人藝和國話都很近，外來的本土的都看，資料室里有些很老的資料我也看過。后來出國旅游也會去看當(dāng)?shù)氐奈枧_劇，這些年雖然沒有演話劇，但看了很多，我相信自己和觀眾的審美都是不斷在進步的。”
正是因為學(xué)戲劇出身，張歆藝很清楚戲是要不斷去演出的，雖然目前只演了兩場，但這兩場也不一樣。“十年前如果有些劇目來找我，我可能會義無反顧去演，但現(xiàn)在我做了母親，人生到了這個階段，會有更多自己的判斷。劇本自己是否吃得下，對我而言是不是一個挑戰(zhàn)，或者說我要拿出四個月的時間去做這樣一件事，對于創(chuàng)作團隊，我自己都會有考量?！段也皇桥私鹕彙愤@個文本是非常好的，震云老師我非常喜歡，他的作品我一直在看，包括最新的《一日三秋》我也看了;而鼓樓西在戲劇界是很前沿的，一直在做優(yōu)質(zhì)的中小型劇目，我對他們的團隊和判斷是有信心的;再加上丁一滕導(dǎo)演，我一直在研究他，他是一匹不可限量的黑馬，接這個劇之前我和他聊了兩次，彼此喜好和審美都很相近，我問他為什么選擇這樣一部戲，他說自己一直都是‘挺’女性的，他做的《新西廂》《竇娥》都是女性題材，雖然他在國外受了很多西方戲劇的教育和影響，但對本土題材也非常迷戀。”張歆藝用“中西合璧去講一個中國當(dāng)代農(nóng)村婦女的故事”來形容這個戲，而她本人也很想回到舞臺去滋養(yǎng)一下自己，“現(xiàn)在看來，不僅不后悔，還是很好的選擇。”
舞臺上即興處理
逗樂劉震云
張歆藝愛看書，這是連史航這樣的書癡都知道的事，她也因此多次參與了史航策劃的鼓樓西朗讀會。“《我不是潘金蓮》這本小說我是出版時就看了，后來又看過電影，都挺喜歡的。震云老師本人就是一個幽默的人，我參加過兩次史航老師的讀書會，震云老師都在。他讀自己的小說，無論哪一段都特別有意思?！段也皇桥私鹕彙肥籽莺蟮牡诙煊钟幸粓鲎x書會，震云老師讀了其中最后李雪蓮上吊的那一段。”傾聽中，張歆藝又有了新的感受，當(dāng)晚的演出也和前一天不大一樣，其中一個即興的處理更把劉震云逗樂了。“當(dāng)時我即興說了句‘老劉啊，你看我的事夠?qū)懸槐緯鴨?’我覺得這個戲最后就差這一點，讓觀眾回到現(xiàn)實中再笑一下。后來一滕又拉著震云老師把那段詞重新梳理了一遍，震云老師寫的這個版本和我即興的那段很貼近，但比我的更圓滿。”
排《我不是潘金蓮》，張歆藝不僅看了劉震云的《一日三秋》，甚至還找出了《百年孤獨》，“能夠感覺到大家都是朝著一個共同的方向在努力。震云老師的才華、聰慧以及對自己家鄉(xiāng)的愛力透紙背，他的故事你能看進去，而且視角很有趣，有牛有狗，很多地方很魔幻。”
四個月的排練，張歆藝說，“我不敢說人物長在我身上了，但我起碼敢說我是太熟悉她了。”就連因為疫情取消北京的演出，她也沒有更多的抱怨，“我們又多了一個月的排練時間，對于話劇來說，這一個月是很奢侈的，才有時間去打磨推翻，時間才是最貴的成本。這幾個月是一個不斷推翻的過程，舞臺來了，平地排的不能用了;上了裝置，燈光來了，有一些不能用了;多媒體來了，又有一些推翻了……不斷在排，我這輩子就沒有碰到一出排這么長時間的話劇。”
《我不是潘金蓮》算是
進入國話交出的一份作業(yè)
除了主演，《我不是潘金蓮》中，張歆藝還有一個身份——聯(lián)合出品，熟悉張歆藝的人都知道，她是一個欣賞有才華的人、愿意支持別人做有意義的事的人。當(dāng)年慰安婦題材的長篇紀(jì)錄片《二十二》的導(dǎo)演來找她，她覺得那是一件非常正確的事，就去幫他。后來畢贛導(dǎo)演的《地球最后的夜晚》同樣在碰到問題時來找她，她一樣給予支持，欣賞畢贛導(dǎo)演的才華，也覺得能夠參與其中是一件快樂的事。“而這次是我很欣賞鼓樓西的眼光，舞臺裝置很復(fù)雜，演員的各種開銷，又因為疫情的損失，我欣賞出品人李羊朵，她邀請我做聯(lián)合出品，我欣然答應(yīng)。我們都認為《戲劇新生活》功德無量，但戲劇仍然是在這樣一個圈層里，我希望能在破圈這件事上幫到他們。我知道有很多比我能量大的人一直在做著努力，像黃磊老師、賴聲川導(dǎo)演、何炅老師，我也是他們中的一員。”
去年，張歆藝成為了國家話劇院的一員，這次演話劇，她給院長田沁鑫發(fā)了邀請，“邀請她來看北京的演出，算是我交的作業(yè)。田院其實是看著我長大的，每年在學(xué)校的匯報她都會來看。去年找到我時，我很興奮，說您終于想到我了，有人接收我了。國家話劇院的羽絨服特別暖和，希望以后也能以戲劇人的身份為我們國家做一些正能量的宣揚。”
李雪蓮的絲巾
靈感來自媽媽
首演后，很多觀眾都不吝惜對劇中“日出”那段的贊美，其實那段中絲巾的使用是張歆藝給導(dǎo)演提的建議，“因為阿姨們拍照都喜歡用絲巾，我也給導(dǎo)演看我媽的照片，我媽每次拍照都是特別昂揚的那種狀態(tài)。所以在演這段時，我把絲巾一打開，臺下全是笑聲，但最后當(dāng)我的剪影和太陽重疊的那一幕，所有人都會落淚。就好像看到了李雪蓮人生中一次真正的日出，她的人生也要迎來曙光了。觀眾會諒解她心疼她。”
《我不是潘金蓮》的舞臺上有裝置、有透視，而“日出”這段甚至還有冰屏與水墨的疊加，張歆藝說，“我知道很多觀眾此刻內(nèi)心都會說，李雪蓮你要hold住這份情感，別再告了。但后面一個巨大的落差，她又掉下去了，這就是戲劇不可替代的強大能量。”
在張歆藝眼中，導(dǎo)演丁一滕是一個非常神奇的存在。“他不是那種有才華就要去控制別人的人，他總是用他的意見溫暖包裹著你的意見，兩個人共同討論出一個更優(yōu)的可能，讓人非常舒服。在面對壓力時，我就會焦慮甚至不吃東西，他的壓力不比我小，但他是心中特別有數(shù)的人，我欣賞這樣的人，他比我年輕，但有很多值得我學(xué)的地方。他的內(nèi)在遠超大家的認知，有才華有詩性，還有搖滾精神。他像一個智者，希望給別人最大的安全感，愛惜自己、也愛惜別人的羽翼。因為彼此的信任，大家都把自己所學(xué)所知的最好給了對方。”
舞臺上的張歆藝
被觀眾評價有“韌勁兒”
有“韌勁兒”是觀眾給予舞臺上的張歆藝的評價，在她看來，這既是給自己的，也是給角色的。“有的人會覺得這個女人在這樣一個漩渦中還能守住自己的這份真理，身上有著一股韌勁兒。很多人在生活中遇到不公正或是強加在他們身上的某個符號時，渾渾噩噩，但李雪蓮卻一直堅持自己的真理。我也一樣，在臺上上躥下跳，所有的衣服都濕透，汗也往下滴，尤其是最后抓著旋轉(zhuǎn)的舞臺一起轉(zhuǎn)動，跳上去又滾下來，觀眾會覺得這個女演員有點瘋，從體力到精力都經(jīng)受著考驗，到最后還能把憤怒的臺詞說完之后跑出去。其實對我而言，就是把李雪蓮身上的勁兒通過我呈現(xiàn)了出來。”
這個戲的累也讓張歆藝表示短時間內(nèi)可能不會再去觸碰強度這么大的舞臺劇，“對我而言，先不考慮未來，把眼前的《我不是潘金蓮》演好。臺詞對我而言是一個巨大強度，劇本跟小說一樣厚，震云老師有自己的語言體系，有自己的世界，我們不能把這些破壞了，文字上非常忠于原著。我兒子三歲了，對我來說，傻三年已經(jīng)過去了，對我來說就是勤奮勤奮，用勤奮彌補不足。不辜負觀眾，不浪費大家的任何一分鐘。”
都說張歆藝是一個特別在意家庭生活的人，有了孩子之后她自己的改變非常大。“這幾個月我在北京排練，每天早上和兒子一道起床，刷牙洗臉換衣服吃飯，陪他玩一會兒，我就去健身房，之后到排練廳，晚上一滕會說，‘八點半了放二姐回家’，我就回去陪兒子。早上又是這個節(jié)奏，循環(huán)往復(fù)。”
觀后
袁弘：話劇演得如何
決定著自己的家庭地位
也正是因為角色的年齡跨度，看完戲后，有人形容張歆藝像是一個跑酷的，一直在臺上跑，有大量的肢體和能量的釋放。
“一滕說，李雪蓮要演出女人的史詩感，我不能讓我的表演去破壞整體的感覺，每個階段哪怕是間離出的精神世界，都需要環(huán)環(huán)相扣，不斷疊加。上學(xué)時我曾經(jīng)跟自己說，要培養(yǎng)自己一心可以二用，就是在投入當(dāng)下時還得有一雙眼睛跳出去，審視自己的分寸感。這是演員需要具備的一個能力，這么多年我也一直在鍛煉自己的這個能力。戲中我有很多這樣的時刻，告訴自己不能少也不能過，不能冒也不能掉，要精準(zhǔn)。這樣才能讓角色沿著一個正確的軌道直到最后的噴涌而出。”
首演時，正在廣州拍戲的袁弘結(jié)束工作后也趕來為妻子張歆藝助陣。謝幕時，他開玩笑說，自己排了話劇《前哨》后，覺得在家里地位挺高的，但看完《我不是潘金蓮》，覺得自己的家庭地位又回到了從前。張歆藝說，“他那是為我高興。舞臺需要你扎根，而不是玩票兒，不是這個月有時間，我就來客串下這么簡單的。站在舞臺上時，你付出了一天兩天、一個月兩個月或是一年兩年，是完全不一樣的，你腳底下沒有根，人就是飄的。這次我也是一點點把感覺找回來的，我先生也說，你這么多年沒上舞臺，就要啃這么硬的骨頭。我就是這種逼自己的人，不這樣出不了活兒。”
文/記者 郭佳
統(tǒng)籌/劉江華 滿羿
攝影/記者 劉暢
編輯：郭成
